Avui ho hem amb l’estrena d’un nou senzill anomenat ‘Somriure‘, on el grup explica que parla de les diferents etapes d’emocions i sentiments que viu una adolescent mentre compon aquesta cançó. La protagonista no se sent acompanyada ni amb ganes de seguir, però mentre la canta s’autoconvenç de què ella ho superarà tot i “no es rendirà” com diu literalment la lletra de la cançó.
La cançó s’ha gravat i mesclat a l’estudi el Local.
El grup, que tot just fa dos anys publicaven “0001”, ens presenten “Olímpica i Primavera” amb deu cançons que desdibuixen els límits entre la realitat i la ficció.
A una roda de premsa que ha tingut lloc al Museu Olímpic de Barcelona, el grup ha donat detalls d’aquest cinquè disc i ha presentat en directe dues de les seves noves cançons.
També s’ha explicat l’origen del títol del disc, que prové d’un somni de Xavi de la Iglesia, on va viure mentre dormia com el disc ja havia vist la llum i va veure en un aparador com duia el nom que finalment porta el treball.
Amb aquest cinquè disc “Olímpica i Primavera”, Blaumut es reafirma en la seva aposta de portar la música clàssica al món del pop, i en una constant experimentació, reinterpreta i modernitza el so més pur dels arranjaments per a instruments de cambra al servei d’un disc elegant i enèrgic, amb caires atmosfèrics i textos molt cuidats. Un discurs propi i ben personal amb el qual la banda va fidelitzant públic a cada nova passa.
De la mà d’aquest últim concepte, en un exercici artístic, i basant-se en les eines digitals que tots hem fet servir en aquests darrers dos anys per comunicar-nos, Blaumut es planteja el repte d’enregistrar el disc per separat, cadascun des de la intimitat de casa seva, sense una espai físic on trobar-se. La posterior mescla dels elements ha anat a càrrec d’en Joel Condal, sota la producció de Xavi de la Iglesia, autor de les cançons, i el mateix Joel Condal.
Els arranjaments de corda, creats per Oriol Aymat, integrats en la química sonora d’aquest disc, viuen i es mouen dins la poesia. Des de ben avall, harmonitzen el baix i la bateria i donen vida a la part electrònica dels sintetitzadors i els pads. Fusionats amb la lletra de cada cançó, dibuixen amb notes cada imatge, donant color i llum a paisatges i emocions. Acompanyen el lirisme de la veu: l’expliquen, dialoguen amb ella, la recolzen i, quan cal, canten aquells versos sense paraules.
La poètica de les lletres, marca de la casa, continua tenint un pes molt rellevant en aquest nou disc, i endinsarà a qui l’escolti en aquest univers on només Blaumut en té les coordenades.
El disseny i concepte gràfic del disc, creat per Xavi de la Iglesia, ha estat pensat com un element sobri i net, amb un corredor a punt d’iniciar una cursa a la portada, simbolitzant un nou renaixement. Una energia a punt de començar el seu moviment.
Pla general de la mezzosoprano Marie Seidler i el baríton Manuel Walser interpretant el Cançoner espanyol d'Hugo Wolf a la Schubertíada de Vilabertran, el 29 d'agost del 2019 (horitzontal)
La Schubertíada ha programat «més concerts que mai» per celebrar els 30 anys. Són 23 propostes entre l’11 i el 28 d’agost mantenint la canònica de Vilabertran (Alt Empordà) com a escenari principal i amb propostes a Castelló d’Empúries i a Vilajuïga. Un agost de música clàssica i cançó poètica que aplegarà grans mestres de prestigi internacional i donarà l’oportunitat a artistes emergents, un dels segells del festival. Per a l’aniversari, han ideat una doble vetllada per homenatjar Jordi Roch, fundador i ànima del festival, que aplegarà els seus artistes i repertori favorits. Hi participaran la soprano Julie Fuchs, la mezzo Ema Nikolovska i el baríton Matthias Goerne i els pianistes Daniel Heide, Wolfram Rieger i Alexander Schmalcz.
Un festival «especial», en el que es crea una atmosfera íntima i única entre públic i artistes i que arriba als 30 anys. La Schubertíada 2022 proposa un «rècord» de concerts amb 23 propostes a espais tan emblemàtics com la canònica de Vilabertran, la basílica de Castelló d’Empúries i la deu d’Aigües de Vilajuïga. Una de les cites imprescindibles per als amants del lied celebra l’aniversari amb un cartell de luxe que aplega artistes de renom i posa el focus en joves promeses.
De fet, el fundador i ànima del festival, Jordi Roch, ha subratllat que un dels grans encerts de la Schubertíada ha estat saber detectar aquests artistes emergents de ben joves i haver travat una relació que ha fet que, un cop consagrats, continuïn reservant un espai per poder tornar al festival any rere any. És el cas de Matthias Goerne que enguany serà un dels protagonistes d’una de les propostes més emotives.
El director del festival, Víctor Medem, ha explicat que per commemorar els 30 anys han programat una doble vetllada que serà un homenatge a Jordi Roch. Dos concerts a la canònica de Vilabertra el 21 d’agost que reuniran els artistes que tenen una relació especial amb Roch i el seu repertori favorit. «Volíem que hi fossin els artistes amb qui hi té una connexió especial i no hi podien faltar Matthias Goerne i Wolfram Rieger», ha explicat Medem.
Goerne i el pianista Alexander Schmalcz oferiran un repertori de Schubert. Abans, la soprano Julie Fuchs i el pianista Daniel Heide se centraran en les melodies franceses de Fauré i Polenc, un repertori «molt estimat» per a Roch. I Rieger de la mà de la mezzosoprano Ema Nikolovska oferiran cançons de Dvořák, Schubert i Toldrà.
La presència concentrada en poc més de deu dies de grans mestres com Matthias Goerne, Christoph Prégardien, Andrè Schuen, Marlis Petersen, Julie Fuchs, Johannes Martin Kränzle, Juliane Banse, Julia Kleiter, Wolfram Rieger, Julius Drake, Malcolm Martineau, Daniel Heide i Francisco Poyato, combinada amb la de joves talents com Konstantin Krimmel, Manuel Walser, Catriona Morison, Ema Nikolovska, Johanna Wallroth, Roger Padullés, Ammiel Bushakevitz i Akemi Murakami, suposen una autèntica fita per als coneixedors de la cançó poètica, pràcticament impossible de trobar de manera tan concentrada en altres festivals a Europa.
La varietat de repertori que proposa enguany la Schubertíada és d’una «gran riquesa, diversitat i equilibri». En l’àmbit instrumental, destaquen tres grans sonates per a piano de Mozart, que cada cop costa més escoltar en recitals; la primera integral de les sonates i partites per a violí de Bach amb violinistes catalans; L’art de la fuga de Bach en formació de quartet de corda; i un homenatge al gran compositor rus Aleksandr Skriabin, un gran innovador del pianisme europeu, combinat amb obres mestres de Frederic Chopin.
En la vessant de la cançó poètica, hi haurà una àmplia presència, com no pot ser d’altra manera, de Schubert però també de Wolf, Schumann, Garreta, Toldrà, Serra, Strauss, Grondahl, Fauré, Poulenc, Korngold, Mahler, Brahms, Klein i una reforçada presència de ballades i lieder de Carl Loewe.
Figures emergents
En l’apartat, marca de la casa, d’impuls de figures emergents, passaran per primer cop al festival divuit artistes, entre cantants, pianistes i solistes i formacions de cambra. «La Schubertíada no serà la que és si no presentés talent jove, com d’aquí com internacionals. Per a nosaltres és molt satisfactori haver estat pioners en portar primer gent com Jonas Kaufmann, Lise Davidsen o Juliane Banse», ha destacat Medem.
Entre els cantants que debuten, el director del festival ha demanat als amants de la música fixar-se en dues grans promeses com són la «joveníssima soprano» Johanna Wallroth i la guanyadora de la Cardiff Singer of the World Catriona Morison: «És meravellosa perquè és d’aquelles veus que emocionen i que fa que instantàniament connectis amb ella. Una veu fosca, molt emotiva i amb molta capacitat per transmetre».
Medem també ha ressaltat José Vicente Castelló com, segurament, «la millor trompa del país» que inclourà al repertori amb Konstantin Krimmel una obra que «s’escola poc sovint» de Schubert per a trompa, piano i veu.
A banda de fer les delícies dels amants de la música clàssica i de la cançó poètica, el festival es marca com a objectiu per a aquesta edició poder recuperar el públic internacional que no van poder acudir a la cita de la Schubertíada per les restriccions provocades per la pandèmia. A més, el festival també vol fer costat als músics joves, i amb una formació «excel·lent», que veuen entorpit l’inici de les seves carreres per culpa de la covid-19 i les conseqüències que ha tingut en l’àmbit de la cultura.
Lied the future
Per això, l’Associació Franz Schubert ha ideat un nou programa de beques i de suport als joves talents europeus anomenat Lied the future, que cristal·litzarà en una refundació i potenciació de l’Acadèmia de la Schubertíada, amb seu principal a Figueres, durant l’estiu. Aquest desenvolupament serà progressiu i es veurà culminat el 2023.
L’Acadèmia serà un punt de trobada entre joves talents i músics consolidats i oferirà cursos i formació al voltant de la interpretació de la música, amb accent en el repertori Schubert.
L’any 2022 l’Acadèmia comptarà per primer cop amb tres professors de primer nivell mundial: Wolfram Rieger, Juliane Banse, que compartiran alumnes, i Matthias Goerne. Els duos seleccionats per participar seran de procedència europea i amb una titulació superior o de postgrau finalitzada. El treball serà en profunditat i lligat a una preparació concreta de repertori. S’ampliarà de dos a cinc duos respecte l’any 2021 i oferiran dos concerts durant la Schubertíada (a Vilabertran) i altres en altres escenaris amb l’objectiu d’ampliar la difusió de la feina i com a borsa de treball per als alumnes, per actuar com a palanca de dinamització professional.
Les Àrees de Cultura i Patrimoni de l’Ajuntament de Santa Cristina d’Aro, juntament amb la Biblioteca Baldiri Reixac, preparen l’esperada ‘Primavera a l’Espai’ amb una programació ben diversa i apte per a tots els públics.
El cercle d’espectacles s’iniciarà a finals d’aquest mes de març i culminarà a mitjans de juny, tres mesos on la cultura i els espectacles seran els protagonistes a Santa Cristina d’Aro.
El tret de sortida de la ‘Primavera a l’Espai’ el marcarà l’espectacle ‘L’ombra de Peter Pan’, a càrrec de Som-hi Dansa, que se celebrarà dissabte 26 de març a les set de la tarda a l’Espai Ridaura. Un espectacle d’aventures i dansa per a tota la família que es basa en el personatge de Peter Pan, en el concepte de la seva ombra i l’inici de l’enemistat amb el capità James Garfi. Una actuació on hi participen fins a 13 ballarins i ballarines en escena que, amb l’ajuda d’un narrador molt especial, ens faran volar al País de Mai Més amb una banda sonora, una escenografia i unes projeccions realment espectaculars. El preu de l’entrada és de tan sols 5 euros per persona, un preu molt assequible amb el que es pretén obrir les portes de la cultura a tots els públics.
Per inaugurar el mes d’abril, diumenge dia 3 al matí, l’Espai Ridaura acollirà el 22è aniversari de la ‘Guitarrada’, una trobada de guitarres del Conservatori de Girona. L’objectiu d’aquesta activitat és aplegar al col·lectiu d’estudiants de guitarra de les comarques gironines tot oferint l’oportunitat de tocar junts en un gran concert. La cohesió de grup i el treball conjunt són les principals premisses d’aquest esdeveniment, que serà gratuït per al públic però caldrà inscripció prèvia per poder-hi assistir.
Més endavant, divendres 22 d’abril, l’Espai Ridaura acollirà un doble espectacle amb entrada gratuïta. Fusions & La Regalido Chorale seran els encarregats d’amenitzar la velada, que s’iniciarà a les 20:30 hores. Fusions és un grup vocal de la Costa Brava que canta i fa versions de música pop. Per la seva banda, La Regalido Chorale de Rognes (França), és una coral amb un repertori força ampli que inclou temes molt diversos que van des del litúrgic al medieval, del clàssic a la varietat, passant per l’espiritual negre i cançons en llengües estrangeres.
Per posar fi al mes d’abril, dissabte dia 30 ens espera un programa fresc, divertit i desenfadat de la mà de la Mireia Pintó i en Vladislav Bronevetzky amb el seu ‘Cabaret Songs’, un conjunt de peces de cabaret francès i americà que ens faran reviure moments deliciosos. L’espectacle s’iniciarà a les set de la tarda a l’Espai Ridaura i té un cost de 5 euros per persona.
Ja en el mes de maig, ‘Els colors de Duke Ellington’ acostaran el món del jazz a tots els públics. L’espectacle tindrà lloc dissabte dia 14 a les vuit del vespre a l’Espai Ridaura i anirà a càrrec de Marcel Tomàs & Cascai Teatre amb Girona Jazz Project. Un concert teatralitzat on una banda de nou músics i dos actors ens proposaran un viatge musical a través de la història del jazz, de la mà d’un dels seus grans compositors, directors i intèrprets: Duke Ellington. Un espectacle que transcendeix en l’univers humorístic de Marcel Tomàs qui interpretarà, juntament amb els músics, esquetxos còmics, coreografies i cançons. El preu, un cop més, serà de 5 € per persona.
El darrer espectacle del mes de maig serà el protagonitzat per Georgina Reyner (mezzosoprano) i Luis González (piano), sota la direcció escènica de Júlia Mora: ‘DIVA’. L’obra tindrà lloc dissabte 28 de maig a les vuit del vespre a l’Espai Ridaura i les entrades tindran un cost de 5€ per persona. ‘Diva’ és un espectacle on es troben la lírica i la tealtralitat, la comicitat i l’emoció. Ens endinsarem en el món de l’òpera d’una manera propera i diferent, amb sintonia amb el públic.
Arribats al juny, del 13 al 16 tindran lloc les audicions de final de curs de l’alumnat de l’Escola Municipal de Música de Santa Cristina d’Aro, a les sis de la tarda a l’Espai Ridaura. L’accés a les audicions és totalment gratuït i obert a tothom.
Finalment, per concloure els actes de la Primavera a l’Espai, divendres 17 de juny es posarà fi a la campanya amb un concert de Jazzed Up & Combos Rock, grups composats per diversos membres de l’Escola Municipal de Música. En aquesta ocasió l’activitat, totalment gratuïta, es durà a terme al pati de la Biblioteca Baldiri Reixac, quan toquin les vuit del vespre.
Amb aquestes activitats de diversa índole la Primavera a l’Espai torna amb força a Santa Cristina d’Aro, apropant la cultura a tots els públics i esperant que tinguin una gran acollida.
Podeu consultar la programació dels espectacles, inscriure-us i/o comprar les entrades pertinents al web de l’Espai Ridaura
L’àrea de Serveis Municipal de l’Ajuntament de Palafrugell ha substituït els 4 bancs que es trobaven situats al Camp d’En Prats per un nou mobiliari urbà més còmode, modern i realitzat amb un material diferent al que estava situat en aquesta plaça.
Cal destacar que aquesta acció no és una simple substitució, ja que els bancs retirats es porten fins a la deixalleria, i un cop allà es traslladen fins a una cantera on el material es recicla. Els materials que componien els bancs de pedra es converteixen en elements que més tard es podran fer servir en el sector de la construcció. D’aquesta manera, els elements substituts tenen una nova vida gràcies a que es pot reciclar i reutilitzar.
El regidor de Serveis Municipals, Pau Lladó, explica que “cada acció que té a veure amb el mobiliari urbà i que es tira endavant des de l’àrea està pensada per tal que sigui sostenible i adaptada al seu entorn”.
D’altra banda, Lladó recorda que “l’acció de canviar els bancs de pedra per uns de fusta és fruit d’una petició de l’Associació Veïnal del Camp d’en Prats amb els quals, a través de les reunions periòdiques amb l’Ajuntament, es va treballant per millorar el Camp d’en Prats i el seu entorn”.
La idea de l’àrea és anar realitzant aquest tipus d’accions i anar canviant els bancs més antics i deteriorats de places i parcs.
Més endavant, divendres 22 d’abril, l’Espai Ridaura acollirà un doble espectacle amb entrada gratuïta. Fusions & La Regalido Chorale seran els encarregats d’amenitzar la velada, que s’iniciarà a les 20:30 hores. Fusions és un grup vocal de la Costa Brava que canta i fa versions de música pop. Per la seva banda, La Regalido Chorale de Rognes (França), és una coral amb un repertori força ampli que inclou temes molt diversos que van des del litúrgic al medieval, del clàssic a la varietat, passant per l’espiritual negre i cançons en llengües estrangeres.
Per publicar un comentari heu de iniciar sessió.